Maripol聊80年代：麦当娜、地下派对与瘟疫中的艺术
◤Giphy
1983年燥热的7月，麦当娜发行了她的首张同名专辑《Madonna》。封面上的她缠着「狗链」项圈，用挑衅的神情开启了一场改变游戏规则的革命——从音乐圈乃至时尚界。不久，世界上无数青少年纷纷开始为自己戴上了「狗链」、超大蕾丝蝴蝶结、十字架、堆在一起的塑料手镯，还有那些格外让家长们看不惯的「另类玩意儿」——从Boy Toy腰带到夸张的束身胸衣。
◤麦当娜第一张专辑中的歌曲音乐录影带 / giphy
在这些在当时看起来惊世骇俗的造型背后，是一位靠一己之力影响了时尚圈和流行文化30多年的女人：Maripol。
Maripo原名Marie-Paule Subie，曾亲自打造了许多知名艺人的造型，除了麦当娜外，还包括时尚缪斯Grace Jones、摇滚乐队Blondie的主唱Debbie Harry等同样「离经叛道」、名噪一时的个性明星。
◤ 手持宝丽来相机的Maripol与Maripol摄影书 / Maripol
与此同时，Maripol还是一位宝丽来摄影师和电影制片人。她被称为「拍立得教母」，在她的相机里，有着许多公众难以看到的宝贵瞬间，其中不乏麦当娜、安迪·沃霍尔、碧安卡·贾格尔等众多名人们在私下生活里才会展露的自然真实的一面。
◤上:Maripol用宝丽来相机拍下的安迪·沃霍尔 / © Maripol 下:Maripol用拍立得拍下自己与Grace Jones / © Maripol
Maripol常常带上她的宝丽来相机活跃于纽约的各式派对，与当时的各种艺术家和音乐偶像一同出入夜店，拍下了那些昼伏夜出、个性张扬的「派对动物」们在夜店时都是如何「撒野」。
◤Maripol镜头下的夜生活 / © Maripol
此外，Maripol还参与制作了电影《Downtown 81》，用电影再次向80年代的那些疯狂与灿烂大声示爱。
◤巴斯奎亚在《Downtown 81》中 / Tumblr
如此这般，Maripol把那个被朋克文化与新浪潮深刻影响的80年代统统收进了自己的相机里，她也因此而被称为是「80年代夜店文化的守门人」。
◤Madonna’s ‘Into the Groove’ Music Video / Giphy
30多年过去了，如今的纽约和夜店文化早已与80年代大为不同，本就日新月异的时尚圈也早已不是当初的模样，人们脖子里的宝丽来相机也逐渐被手里举起的手机而取代，「网红」文化和「Ins风」的审美开始大片占据我们的视线，曾经夜店里常见的手工自制服装如今也已变成了潮牌、大牌...
不过，30多年前的过去与现在似乎也并没有那么不同。青年们依然热于追逐个性、总喜欢家长们看不惯的「另类玩意儿」，新鲜事物依然是时尚圈的最佳肾上腺素，记录生活依然是人们为了对抗「失去」而惯用的手段...
◤Lady Gaga和麦当娜合影 / 麦当娜的Instagram
见证了30多年「变」与「不变」的Maripol，与MTM一起重忆了80年代的那些肆意青春，畅谈了这30多年里时尚与夜店文化的变迁。在采访最后，亲身经历了美国艾滋病危机的Maripol还与我们聊了聊她对新冠肺炎疫情肆虐的观点。
◤Maripol自拍 / © Maripol
MTM x Maripol
MTM:作为「80年代夜店文化的守门人」，如果让你用三个关键词来形容「80年代的俱乐部文化」，会是什么？
M: 反文化（Counterculture），纯粹的乐趣（Pure Fun），地下（Underground）。
◤Maripol与Ram于1978年跨年夜 / 摄影：Edo Bertoglio
MTM: 如果你要举办一场80年代派对，并邀请当时所有的当红偶像参加，那会是什么样的？客人会有什么样的着装要求？
M: 我曾在不同的夜店举办过过很多派对。有一次在「Studio 54」[70年代纽约的一家传奇夜店] 的复活节派对上，我买了一群兔子，把它们染成柔和的粉色。晚上派对结束的时候，每人都可以带一只兔子回家！
◤上:Giphy 下:Maripol拍下的麦当娜与她的舞者们在夜店「Studio 54」参加「芙蓉天使」15周年庆的照片 / Refinery 29
我还在「Mudd club」、「Limelight」、「Tunnel」（皆为著名纽约夜店）等地办过派对，现在我还有那时的海报传单。不过，最令人难忘的还是有一次我们在纽约下城自己家的楼顶与一大群朋友和陌生人一起开的派对。Lou Reed [地下丝绒乐队1965到1973年间主唱] 被一众人堵在最后面，恐慌症发作，要我把他带到出口。警察也来了，当时我身上正「全副武装」地穿着Walter Steding的现场演奏乐器和灯光装置。那一切发生在1979年！
◤上：巴斯奎亚与Maripol／Photo by Edo Bertoglio 下：Maripol（右）与安迪·沃霍尔（左）/ © Roxanne Lowit
1984年，我的门店「Maripolitan」在纽约的Bleecker街和Lafayette街交界处开幕营业。当Julian Schnabel（美国艺术家及电影导演）和Rene Ricard（美国诗人、演员、艺术评论家和画家）走进来时，Ann Magnuson正在舞台上摔盘子，戏仿Julian Schnabel。我在屋顶举办电影放映派对，来参加的就有安迪·沃霍尔和杜兰杜兰乐队的Nick Rhodes。
◤Maripol镜头下的青年 / © Maripol
当时从来没有所谓的着装要求，因为每个人都有他们自己的品味。这一点与当今的流量红人很不一样。
◤Maripol镜头下的夜生活 / © Maripol
MTM: 你拍过很多很酷的关于80年代夜生活的照片，当时你或是夜店里仅有的一个拥有相机的人。而今天，几乎每个人都有带摄像头的手机。你觉得，80年代用宝丽来相机拍摄夜生活照片与如今用iPhone手机为社交媒体拍照有什么不同？
◤艾伦·德杰尼勒斯在第86届奥斯卡金像奖颁奖礼中晚会上与奥斯卡群星自拍 / giphy
M: 当时的我确实是一个异类，但还有Nan Goldin（美国摄影师）等其他人也都这么干过。有一张著名的Cookie Mueller坐在马桶上的照片就是在Mudd Club这么拍下来的，当时保安受够了躲在厕所里吸毒的人，所以把门都拆了。
◤Maripol所提到的Cookie Mueller坐在马桶上的照片 / Cookie Mueller Portfolio © Nan Goldin
现在我仍然会在派对上带着宝丽来相机。相对而言iPhone肯定更实用，但它跟宝丽来是完全不一样的。我是一个感性的人，我喜欢手里有一个实际的物体的感觉。这有点像是一种恋物癖。在我看来，用iPhone拍出来的照片毫无性感之处。
◤Maripol和她的拍立得照片们在一起 / © Maripol
MTM: 除了在摄影上的建树，你的时装设计还启发和塑造了许多时尚偶像。你认为80年代的俱乐部文化如何影响了你的时尚风格和设计？
M: 身处在一个朋克和新浪潮的时代的确对我和我的设计有很大影响，但与此同时，作为一个具有叛逆精神的人和一个机车党的经历也同样对我有许多启发。不过，我觉得我的「时尚基因」其实一直就存在于我的体内。早在4岁的时候，我就开始偷袭我妈的衣柜了！
◤Maripol为麦当娜造型准备的耳饰 / © Maripol
我的很多关于时尚的想法是通过旅行产生，或者通过「贫穷艺术（Arte Povera）」运动而来——如把材料从它们的语境中提取出来，做成可穿戴的艺术品，等等。（注：「贫穷艺术」运动， 观念艺术的一个流派，以捡拾废旧品和日常材料作为表现媒介，用最廉价、最朴素的废弃材料——树枝、金属、玻璃、织布、石头等进行艺术创作。）
◤麦当娜早期的许多首饰都来自Maripol的设计 / 上：Wifflegif 下：Tumblr
MTM: 请用三个关键词来形容你的时尚风格？
M: 原创（Original），酷（Cool），性感（Sexy）。
MTM: 你对当今的青年文化有什么时尚建议？
M: 能不能有点独创性，不要看起来总和别人一样...
◤Maripol设计的裙装 / © Maripol
MTM: 你打造了许多麦当娜早期最令人难忘的造型。你们是如何遇见彼此的？初识麦当娜时，你觉得她有什么过人之处？
M: 那时，麦当娜和马丁来到我的阁楼开始与我的合作。她是一个非常真诚的人，你可以从她那双眼睛看出来！她超级可爱又有趣。我能感到她体内蕴含着的一种更高的自我。事实也证明她的确充满灵性。
◤Maripol镜头下的麦当娜 / © Maripol
她研究了所有的宗教，并加入了卡巴拉（Kabbalah，犹太教神秘主义体系）。她注定要通过她的音乐和艺术来改变世界，并尝试去这样做。要做到这一点很难，而麦当娜又对诸多世事十分关心。如果你能变得像她一样那么出名，大声地把捍卫和平与正义的信息传达给全世界，那当然再好不过。
◤上：麦当娜（左）与Maripol（右）/ © Maripol 下：麦当娜 / © Maripol
MTM: 纽约不断变化更新的文化/艺术景象是否在以一种新的方式激励和启发着你？你最怀念80年代的纽约的什么呢？
M: 如果不去欣赏新艺术、新芭蕾舞、新书籍、新地下电影等等新事物，那显然会是一种有失公允的态度。但在纽约发生的变化实在太过剧烈明显，纽约正在成为一个超级现代化的大都市，不断向上、向上、向上、向上地扩张。我想在这一点上我的观念比较老派。我把纽约发生的这些变化称为是「纽约的消亡」。
◤《辛普森一家》中的纽约标志性高楼林立 / giphy
如今的艺术家们正被从曾经的纽约的中心推离。我怀念的美好时光，那些人们路过我的工作室时便过来拜访的日子，那些我们兴致勃勃地了解当日的乐队演奏或聚会活动消息的日子，还有人们可以自由自在、不受约束地和各种新面孔去相爱、去吃吃喝喝、去肆意舞蹈的日子。
◤Maripol宝丽来摄影作品 / © Maripol
发自内心的体验与沟通交流才是幸福的关键，iPhone不是。然而现在，你随时随处都能看到人们一边走路一边在手机上打字，这简直是一场灾难。人们再也不会互相注视对方了。
◤giphy.com
MTM: 你制作的电影《Downtown 81》于2019年重新上映。在不同时代的年轻人中，这部电影总是能收获一群崇拜它的追随者。你认为这部电影所拥有的这种超越时代的持久魅力是什么？可以分享一些在制作这部电影时的有趣回忆吗？
M: 《Downtown 81》在3月中旬发行视频点播和蓝光DVD。我很自豪能一次又一次地与优秀的搭档Kino Lorber和Metrograph合作，以及在指定影院放映这部电影的35毫米胶片版本。
不过还是会有人在未经授权的平台上窃取这部电影的资源。这真的很烦人。
◤《81号市区》日版海报 / IMDb
我们在1980年的12月开始拍摄这部电影。Jean-Michel（让·米歇尔·巴斯奎亚，点此阅读）在拍摄现场迎来了他的20岁生日。我为这部电影写完大纲后，我的男友执导了这部电影的拍摄。我为这部电影找到了早期的投资人，而Glenn O’Brien则为这部电影写了一个很棒的剧本。Jean- Michel耀眼的青春光芒点亮了我们的那段岁月！
◤巴斯奎亚在《Downtown 81》中 / Wifflegif
我很喜欢这部电影里Glenn写的一场戏，是Jean-Michel驻足于我的时装秀的那一段。为了拍那场戏，我们花了好长时间去调光打灯。Jean-Michel还说，女人总是懂得如何去倾听！那时正值最冷的一个冬天，那场戏拍的确实不易。
◤《Downtown 81》拍摄现场 / IMDb
关于这部电影，我许多有趣的回忆都与那些现场音乐演出的片段有关，比如同James White & The Blacks或 Kid Creole一起在最喜欢的俱乐部里拍的那几场戏。在那场戏里面，你可以看到我穿着一件从廉价二手店买来的针织粉色连衣裙在跳舞！
Jean-Michel和我过去常常会去当地的俱乐部音乐演出, 比如去看Suicide乐队的Alan Vega的表演，还有Grandmaster Flash的音乐会，等等。
◤上:Suicide成员Alan Vega / tumblr 下:Grandmaster Flash / Morrison Hotel Photography
MTM: 你喜欢借助旅行来获得灵感吗？你认为哪个城市能称得上今天的「时尚之都」？
M：现在我仍然经常旅行。拍摄别处的风景和人物是我灵感的来源。自70年代以来，东京便是我最喜欢的城市，那里一直也是年轻孩子们的好去处。原宿是我70年代末时常爱逛的一个地方，那时的原宿和现在的它并不相同。不过，至于哪个城市是如今的「时尚之都」，我认为答案仍然会是巴黎。那里的人们似乎天生就在穿衣打扮上具有「Je ne sais quoi」（法语，意指「妙不可言的特性」或「难以描述的好品质」）。
◤Maripol为不同时装周拍摄的照片 / © Maripol
MTM: 最后，作为80年代艾滋病病毒流行的亲历者，你想对中国现在正在遭受新型冠状病毒疫情的人们说些什么？
M: 我想向他们表示同情，并感谢他们在试图控制这可怕的病毒所表现出的勇气和做出的牺牲，为了抵御病毒而把自己关在家里并封锁城市。现在，虽然新冠病毒正在向全世界扩散，但是总会有希望能获得对抗它的疫苗。而且，中国每天的新增病例越来越少，许多人正在康复。
可至于艾滋病，由于各国政府的消极否认态度，艾滋病人失去了希望。由于对艾滋病的有效回应来得太晚，有太多人因此而失去了生命。这太令人不安了，政府需要告诉我们真相！
◤Maripol作品 / © Maripol
采访：Yifan
编辑：Liz
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